In de wereld van explainer video’s heeft iedereen het over de magische grens van 1 minuut. Maar je boodschap binnen die beperkte tijd over de bühne brengen is voor veel producten en diensten nog helemaal niet zo makkelijk. Veel kijkplezier!
In de wereld van explainer video’s heeft iedereen het over de magische grens van een minuut langer moet een explainer niet duren maar je boodschap binnen die beperkte tijd over de bühne brengen is voor veel producten en diensten helemaal niet zo makkelijk daarom in deze video 7 manieren om je voice-over script binnen een minuut te houden.
Vertelstijl
Tip 1 kies de juiste vertelstijl. Voor je begint met schrijven is het handig om te weten hoe je het verhaal wil vertellen. Als leraar, verkoper, advocaat, prediker, verteller of misschien gewoon als vriend. Elke manier van vertellen heeft een bepaald ritme en daarmee een bepaalde snelheid. Een leraar bijvoorbeeld, wil iets goed uitleggen en bepaalde
aspecten heel specifiek beklemtonen. Een verkoper die praat sneller omdat hij vaak meerdere argumenten over de bühne wil brengen en mensen hoopt mee te nemen in zijn enthousiasme. In de hoop dat ze wat sneller gaan kopen. De ene stijl die leent zich dus wat makkelijker voor een 60 seconden video dan de andere.
Articulatie
Op 2, articulatie. Ook de voice-over speelt een rol. Een naturel sprekende voice-over diespreekt met zo’n 150 woorden per minuut. Een voice-over die laag in zijn stem gaat zitten die komt vaak niet verder dan 120. De manier van articuleren kan daarom al snel zo’n 10 seconden schelen in een 60 seconden tekst.
Pauzes
Tip 3. Doe iets met pauzes. Leuke techniek bij explainer video’s is een loopje te nemen met de spreeksnelheid door pauzes tussen de zinnen weg te knippen verhoog je de snelheid en kan je in een video van een minuut al snel zo’n vijf tot tien seconden winnen. De voice-over stijl moet zich hier wel voor lenen. Vergeet ook niet dat pauzes een van de meest krachtige manieren zijn om mensen te overtuigen. Ook al is een voice-over tekst vaak een monoloog, soms stel je daarin vragen. Als je de pauze na zo’n vraag wegknipt is de kans aardig groot dat de kijker de draad kwijt raakt.
Less is Less
Less is niet altijd more. Kill all your darlings, schrijven is schrappen, less is more. Niets is minde waar, maar aan de andere kant kan je daar te ver in gaan. Ik heb daar wel vaker over gehad. Je hebt lijm woorden nodig. Lijm woorden als: dus, en, zodat, want, maar. Die zorgen ervoor dat een voice-over lekker gaat flowen en er een cadans ontstaat. Het grappige is hier: laat je dit soort woorden weg dan vertraagt het juist de spreeksnelheid en vice versa. Door meer lijm woorden te gebruiken zal je spreeksnelheid toenemen zonder dat de kijker het in de gaten heeft.
Schrappen
Tip nummer 5. De ruwe versie is al snel te lang. Versie 1 van je voice-over script. Vaak de lastigste. Alles wat je hoofd had, dat staat daar in opgeschreven. Grote kans dat je nu zo’n twee à drie minuten tekst hebt. Niks mis mee, die info zat in je hoofd, die moest eruit. Nu kan je beginnen met schrappen zonder dat er in je hoofd achtergehouden info nog om een plek in de script aan strijden is. Handig is wel die oude versies te behouden want op die manier kan je altijd nog teruggrijpen als je voelt dat er iets mist
AIDA
Tip nummer 6. A i i i i i i ida. Ja, wat je misschien trouwens niet weet is dat ik als ik niet achter een microfoon zit, ik stotter en ik zat hier mijn stotteren te faken. Dat is eigenlijk best gek maar het gaat om die i. Waar zet je mes in de tekst. Laten we het aida model er even bij pakken. Awareness, interest, desire, action. Nou met die awareness fase zit het waarschijnlijk wel goed. Vooral als je ervoor zorgt dat je een spannend begin hebt. Maar daar tussenin, daar zit interest. Het deel waarover het meest gedebateerd wordt. Waar de marketing manager z’n briefing het liefste helemaal terug
ziet en de productontwikkelaar, bijvoorbeeld, die vanuit zijn ambacht er helemaal in zit, vaak te diep wil ingaan op de materie. En toch is het interest deel, het gedeelte waar doorgaans het beste het mes in kan. Less is more, ook hier. Alles in dienst van de kijker.
Informatie overload
Tip nummer zeven. Lokale information overload. heb je deze term al wel eens gehoord? Ik ook niet ik heb hem zelf bedacht. Waar het om gaat is dat zinnen vaak te veel informatie bevatten. Neem bijvoorbeeld deze zin: ‘uit wetenschappelijk onderzoek is gebleken dat 65% van de leerlingen in de randstad wonen en nu in groep 8 van de
basisschool zitten wanneer ze de arbeidsmarkt betreden een functie zullen bekleden die op dit moment nog niet bestaat’. Bent u er nog? Wanneer een voice-over deze zin uitspreekt dan zal die waarschijnlijk hier en daar wat pauzes gaan inlassen om al die informatie tenminste nog een beetje op een begrijpelijke manier in het hoofd van die kijker te krijgen. Wat zou je gezegd hebben als je bij de kijker aan tafel zou zitten? Dan zou je het anders gezegd hebben
waarschijnlijk. Dan zal het iets zijn geweest in de trant van: ‘wist je dat 65% van de basisschool leerlingen straks een baan krijgt die op dit moment nog niet bestaat’. Lekker simpel. Begrijpelijk. Nou schrijf dat dan op.
Met andere woorden, het gaat om de boodschap. Om het activeren van de kijker. Die, als het even meezit, een minuut de tijd wilt nemen om te luisteren naar jouw boodschap. Hoe je dat doet, ja dat hangt maar helemaal af van die boodschap. Wat je ermee wil bereiken. Mocht het nou echt niet binnen minuut lukken, feitje de meeste explainer scripts die wij bij Voicebooking zien binnenkomen die zitten zo rond de 1 minuut 30.
